100首中文经典单曲 （中）

36.恋爱症候群/黄舒骏　词曲/黄舒骏
和中文诗歌类似，中文歌曲中一向缺乏这样叙事性作品。黄舒骏很聪明地描写了一个神经质的爱情故事，所有细节都在合理的放大和串接后变成“惊爆笑料”。风趣诙谐又无伤大雅，风格奇绝，堪称天才级的杰作。

　　37.沉默是金/张国荣、许冠杰
　　词/许冠杰　曲/张国荣
这首歌体现了流行音乐的一大功能：对传统概念进行重新整合与解释，对社会情绪进行新的总括。“沉默是金”原先是指遇事小心，多做少说，不轻易发表意见，在这里，被合理地解释成：不理他人的闲言碎语，“洒脱地做人”。现代社会里个人的自由度相应地扩大，这首歌是音乐上的说明。张国荣和许冠杰情深意切的配合也是不能遗忘的声音。

　　38.浮躁/王菲　词曲/王菲
　　或许我们可以称这首歌为一篇中文流行歌曲版的“生命中不能承受之轻”。体裁的特点决定它不会拥有昆德拉小说史诗般的纵深，但音乐的介入赋予了它另外一种表现的可能性。王菲以她冷漠慵懒的声音表情和肢体语言身体力行地为我们表演了这样一种生命状态：没有烦恼，所以也谈不上真正的快乐；因为不喜欢疼痛的感觉，所以不要心；为了轻装上路，便丢掉一切不“必须”的东西，哪怕它们才是真正有价值的。是否是生存的本能，或者可以像其他许多事情一样一概归咎于“世纪末”不得而知；可以肯定的一点是，唱歌的那个声音，和把这个声音真正听进了心里的人，都是人群中因为自省而沉重的灵魂。

　　39.往天涯的尽头单飞/王新莲、郑华娟
　　词/王新莲、郑华娟　曲/区新明
　　其实真的知道，飞得多远也到不了天涯的尽头，前路也未必会是美丽的彩虹。“往天涯的尽头单飞”是一种成长的姿态，为了彻底背对一切曾经依恋，曾经依赖，曾经失落的，找到自己。在王新莲后来的许多作品中，都显现出与这首歌一脉相承的强烈自我意识和丰富的内心世界，像《如果真的不要》、《下大雨》、《安全界限》等等，即便忧伤，也仍然成熟、自尊。这也是一个很温暖的过程，在一位创作者不同年代的作品中发现他个人内心成长的线索，并与之息息相通。

　　40.告别/唐晓诗、李泰祥
　　词/李格弟　曲/李泰祥
李泰祥的作品总是充满古典情怀，这首歌辉煌的气度是对流行音乐张力的拓展。李格弟的歌词具有真正诗化的特征，也可以说，李格弟和李泰祥共同复兴了诗歌统一的传统。在布满商业诱惑的唱片业，这样的作品能够让我们听到，也算是个奇迹。

　　41.故乡的云/文章
　　词/小轩　曲/谭健常
游子的故乡情怀总是被赞美的，更何况那样一个激情四溢的热血年代。流行歌曲的确具有这样的能力，它们承载了太多的历史、政治、经济和文化上的重量，它们力量已不是“流行”二字可以表达的了。

　　42.沧海一声笑/罗大佑、徐克、黄沾
　　词曲/黄沾
三个非专业的歌手唱出人间最具豪情的声音。千山万水走遍，爱恨情仇自在心中。依稀间，仿佛轻舟远?，歌在天涯。江湖中的是非成败，儿女间的情长恨短，尽在这首歌里，化作沧海一声笑。

　　43.上苍保佑吃完饭的人民/张楚
　　词曲/张楚
张楚从来不是披荆斩棘的英雄，也不是血统高贵的先知，他的凡人视角在歌坛显得尤为珍贵。他的悲天悯人全无救世者的呼喝咆哮，只是独自在角落里的默祷。他的文字里总是有对生命的意义的思忖，还有对生活状态的想象。这些都是从一颗看似平静，实则滚烫的心脏里流出的。

　　44.酒后的心声/江蕙
传统的台语歌有一股苦情的味道，长年在酒廊传唱，说不尽的暧昧。新式台语歌要好得多，有桂花巷的长巷回音(潘越云《桂花巷》)，月娘的千娇百媚( 许景淳《天顶的月娘》)，林强的峥嵘少年(《向前走》)，陶吉吉的春风不度(《望春风》)。江蕙的声音大气、沉静，将一首跌宕起伏的作品唱得十分淡定，歌者雍容自若的气质将歌曲衬托得恰到好处。

　　45.归去来兮/侯德健　词曲/侯德健
李建复首唱，侯德健重新润色之后又再录制。李建复的演唱古意十足，侯德健的版本亲切现代。在同时代的创作者中，侯德健社会意识最强，作品的斗争性也最强，他的每一首歌都是杜鹃泣血的绝响。听惯了风花雪月的耳朵，可还习惯这样的幽远凝重?

　　46.再回首/姜育恒　词/陈乐融　曲/卢冠廷
苏芮的演绎轻捷有力，充满希冀，姜育恒的声音愁肠百结，凝重深沉。最后的胜利者是姜育恒，这就是流行歌曲。姜育恒通过这首歌完成了流浪、孤独形象的塑造，也为9 0年代初的探亲热在流行歌曲中写下一个注解。

　　47.老兵卖冰/刘铮　词/李安修　曲/蔡宗政
一首具有抒情特质的叙事佳作，年度“金曲奖”最佳作词奖。悲悯的人文情怀和对下层生活的关注具有深刻的现实意义，这些情绪在卖冰老人的喇叭声中渐行渐远。它证明了流行音乐的承载力绝非仅只情爱空间。

　　48.少年口也安啦/吴俊霖　词/吴俊霖、陈世杰　曲/吴俊霖
“最流行的不一定是最好的”，吴俊霖再次地验证了这句名言。他的这首闽南语歌曲沉重、怨愤，压抑的情绪自始至终。合着电影的主题，歌曲是对下层青少年的描写，他们的喜怒哀乐已不是那些高高在上的人所能了解的，他们象生活在地下，暗无天日，没有希望。

　　49.无言的山丘/黄品源
黄品源是一个被浪费的天才，在速食主义的消费型态中被打造成一架平庸的机器。不同于黄品源的其他歌曲，《无言的山丘》曲风刚猛、沉雄，文字具有史诗一般的力度，异常工整的字句对演唱者是个挑战。而黄品源也在这里证明了他的能力。是这首史诗一般的歌曲挽救了他。

　　50.从现在开始/红蚂蚁合唱团　词曲/红蚂蚁
红蚂蚁合唱团的代表曲目。尽管另一首《爱情酿的酒》被多次翻唱，我们还是选择了这一首。它的音乐更能反映红蚂蚁的特质：热情轻快的南方摇滚，自信而不张狂，象七月南加州海边大道上飞驰的吉普，头上是湛蓝的天空和灼目的阳光。

　　51.一块红布/崔健　词曲/崔健
崔健在现场用红布蒙上眼睛唱这首歌的时候，它早已超越了音乐本身的意义。一个寓言象征着一段爱情，这是外国人的解读；一个寓言象征着一段命运，这是中国人的解读。以简炼的文字概括几代人的生命，再把它熔入音乐，锻成可以心口相传的歌谣，崔健在这里完成了一个音乐家梦寐以求的事业——成为真正民间的歌手。

　　52.《烟雨凄迷》/陈百强　曲/黎小田
　　陈百强忧郁、温雅的歌声醉倒过许多追求浪漫感觉的人。
《烟雨凄迷》却不像歌名体现出来的那样感伤，在积蓄的情愁中，焕发出一种炽热的激情，展现了陈百强不为人知的另一面。
本来，每个人都会有不为人知的另一面。

　　53.乡间的小路/叶佳修　词曲/叶佳修
原先由齐豫在海山唱片《民谣风》?一?中唱出，却有令人难以置信的走音。尽管齐豫声名远播，尽管她清舞飞扬的表情也很空灵，我们还是选择了叶佳修。乡居岁月是校园民歌的一大主题，叶佳修是领军人物。如此浪漫的夕阳牧归图，如诗如画，令人沉醉。

　　54.爱台湾/黑名单　词曲/黑名单
“黑名”的“爱台湾”另类得让人惊讶，王明辉卷起舌头，模仿意大利美声唱腔，伴随着合成器模拟的华尔兹优美旋律高歌：“这些年台湾真混乱……，到底有谁爱台湾? ”一本正经的女高音在一旁回答，“不知道，不知道”。你能笑出来吗?没有人能够。在这弄臣般戏谑的背后是欲语却止的思虑，是怒极而歌的作派，是杀机四伏的音乐野心。“爱台湾”验证了“黑名单”制作音乐的一贯伎俩：为了达到目的，不惜一切手段。

　　55.海阔天空/Beyond　词曲/黄家驹
Beyond流传最广的歌曲之一，具有POP Rock的所有特征，而且富于斗志，是青春年少澎湃热血在调音台和效果器后被放大的结果。Beyond备受欢迎不是因为他们深刻、睿智、富于哲理，而是他们的率直、热情和坚忍打动了无数灵魂，这首歌的影响已不只是在卡拉O K和点歌节目，而在于人们的心间。

　　56.《赤子》/叶德娴　词/林夕　曲/罗大佑
如符咒般没完没了延续和纠结的旋律中，叶德娴用她温和的叙述带来很特别的感觉：原来，香港文化也能孕育出这样平和中透出大气的情怀。

　　57.月琴/郑怡　词/赖西安　曲/苏来
原来写给李建复的歌，被郑怡“强行霸占”了，也因此生出一首惊世之作。歌词中有对乡土音乐，民间艺人的关注。这是一首真正融合了传统的校园歌曲，代表了流行歌曲的一个方向。自校园民歌运动中对民歌的发掘、再创作到西北风，再到闽南语歌曲的复兴和广东话歌曲的流行以及摇滚乐手的各种尝试，其中都渗透着类似的思索。

　　58.但愿人长久/邓丽君
　　词/苏轼　曲/梁弘志
邓丽君的职业素质是异常全面和出色的，作为歌手，她几乎无可挑剔——只有一点，她的绝大多数歌曲过于缠绵，沉溺于小情小调的儿女私情中不能自拔，缺少清朗洒脱的人文气质，但这首歌是个例外。

　　59.流浪到淡水/金门王、李炳辉
　　词曲/陈明章
两位身世坎坷、颠沛一生的老人，在白发苍苍的年纪，唱着属于自己的歌。歌声里有笑有泪，有无奈有坦然，一切的心绪，他们一唱了之。

　　60.青梅竹马/周治平　词曲/周治平
　　“青梅竹马”这个词属于成年人。当韶华渐渐逝去，往事不可避免地变得越来越简单，终于只剩下了深锁在抽屉泛黄的信，和刻在墙上未曾洗去的名可供凭吊。当你在匆匆前行的路途中偶然地听到这首歌，倘若心头还有轻轻的牵动，那么，这就是周治平二十年来风花雪月执迷不悔的价值所在。
　　历史同时记取了辛稼轩和柳三变，所以我们的“100首”需要罗大佑，也需要周治平。

　　61.阿宗三件事/李宗盛　词曲/李宗盛
李宗盛给自己写的歌和写给别人的歌截然不同，这就是明证。口白式的文字在散落的节奏里张弛得当，并具有诗歌一样的韵律和质感，这是李宗盛的拿手好戏。同样难得的是他的坦白，尽管并不是特别深刻，还是可以感受到李宗盛在神话一般的公众形象之后的真诚——尽管它可能造成更大的神话。

　　62.拜访春天/施孝荣　词/林建助　曲/陈辉雄
　　一首淳厚清明的好歌，有着淡淡的忧伤和难言的失落，它的质朴和真实象征着一个时代。施
孝荣是校园民歌时期最出色的歌手，他的那些充满历史感的作品已成为一个时代的索引。

　　63.一剪梅/费玉清　词/娃娃
费玉清是一个极具阴柔之气的歌者，作品中最常见的是入骨的缠绵。《一剪梅》是多年以前曾在中央二套播放过的一套台湾剧集的主题歌，因为剧集的影响和本身的民族情调，多年以后还是常常被人提起。费玉清的声音和配器中的民族乐器相互映衬十分和谐，和从前的小家子气相比，着实令人惊喜。

　　64.爱江山更爱美人/李丽芬　词曲/小虫
“雅俗共赏”是流行歌曲里的至高境界，小虫做到了。《爱江山更爱美人》可以有多种解读方式，每个人都可以找到他喜欢的那一种。如此简洁的文字而又如此复杂的内涵，再加上歌谣体的旋律和李丽芬通达大气的演唱，可以算得上武侠电视剧中的极品之作。

　　65.谜/齐豫·潘越云　词/三毛　曲/翁孝良
《回声》中的歌曲都很出色，个性也很强。相较众口铄金的《梦田》，这首《谜》更符合专辑的主题——三毛的经历。齐豫和潘越云的声音是绝美的搭配，一如地上厚软的落叶和树梢高唱的青鸟。

　　66.你的样子/罗大佑　词曲/罗大佑
　　《书剑恩仇录》中，乾隆送给陈家洛四句话：强极则辱，情深不寿，谦谦君子，温润如玉。这四句话的对立面，就是这首歌。

　　67.纪念日/齐秦　词曲/虹
喜欢上这首歌的时候，正是“把每一天都当作纪念日，把自己当成纪念品”的年纪。然后这一路行来就是不停的失去。每当我被迫失去什么，我便将另一样东西也一并丢在那里，以留作回望的标记。例如我失去岁月，我便留下青春；失去爱情，便留下笑容。
只是在想，当我们将这首《纪念日》选入"百大"时，慧黠的齐秦是否也会善意地嘲笑我们试图为纪念自己的音乐年代而树立经典的雄心和痴情呢。

　　68.我的未来不是梦/张雨生
　　词/陈乐融　曲/翁孝良
　　十年，有的时候也并不太久，仍然清晰地记得《逍遥游》的青春，《再回首》的沧桑，《我的未来不是梦》和《我很丑，可是我很温柔》里属于卑微人生的乐观和悲哀。总是有很长很长的歌名，急急地向世界剖白着自己，永远是纠缠着“你”和“我”的事，年轻得再也容不下任何一点点其它的东西。
　　张雨生没有能够穿越这十年，他的歌却成为了一代人的集体记忆。关于未来、梦想和其他，当我们如今真诚地怀疑着，还是感谢张雨生，曾让我们这样真诚地相信过。

　　69.春夏秋冬/刘文正　词曲/佚名
清新简洁的民谣小品，浪漫清纯的词句间渗出一段略带伤感的爱情故事。过度商业化的偶像包装和翻唱害苦了刘文正，他终于没能成为一代宗师。