打印

崔健专版!挚爱老崔!

本主题被作者加入到个人文集中
1989.5.19在广场上为学生演出的音频!不多做解释!

TOP

停更一段时间……

TOP

不更了
永远年轻,永远热泪盈眶。

TOP

来继续更来
永远年轻,永远热泪盈眶。

TOP

事件之后遭受了官方的严重打压!包括许多著名的文艺界人物如北岛赴美、侯德健返台等等…这事不细说了!总之老崔和乐队坚定的留在了中心继续开展音乐工作!
永远年轻,永远热泪盈眶。

TOP

随后来到1990年:之前一直跟随崔健的ADO乐队赴美深造并录制歌曲,管乐手刘元、吉他手Eddie(马达加斯加)、贝斯手巴拉什(匈牙利)、鼓手三儿(全名张永光)、键盘手庄飙离开了他。也据说其实真正的原因就是闹了矛盾,因为崔健是当时圈里第一个实行雇佣制的歌手,钱按人头分成几份,一人一份,他自己拿两份。但是这样必然有人不愿意。反正最后老崔重新组织了一批人:主音吉他甘利匡辅(日本友人)、贝斯手刘君利、键盘手王勇、鼓手马禾、打击乐手刘君利。除了甘利kyosuke是毛遂自荐之外,其他的都是国内的顶尖高手。带着这批人和已经写好的一批《解决》中的曲目,他们走上了为第十一届亚运会义演的新长征路。这是国内第一次摇滚乐大型巡演,计划遍布全国各地,名字即为“新长征路上的摇滚”。其巡演规模、乐手水平(肯定不及后期ado乐队回归)、设备质量、观众人数皆为全国首屈一指,无人能及。起初巡演可谓十分顺利,自北京开始,至西安等地,一路南下到成都。成都演唱会第36分钟开始演唱歌曲“最后一枪”,演唱结束后向观众发表了以下内容:“你们知道刚才这首歌的名字吗?你们知道吗?叫什么?希望我们上次听到的枪声,真的是最后一枪。”全场掌声雷动!无数观众举起了打火机,呼声震耳欲聋,人群中但见成都大学的大旗使劲的挥舞着…正是因此,巡演中途夭折了。“总是在歌曲的间隙发表一些煽动性的言论”这个说辞,结束了这次空前绝后的巡演,彻底封杀了最后一枪这首水平极高的作品,也彻底寒了老崔的心…
永远年轻,永远热泪盈眶。

TOP

89和90年,他都因为不可抗力,不少时间处于沉寂状态,但歌还得写,专辑还得卖,要不然填不饱肚子。崔健和著名的键盘手臧天朔的合作也是这时开始的。90亚运巡演西安那场,键盘手就是臧天朔。陆陆续续的,他们终于在91年录制完了第二张大碟,《解决》。
《解决》可以说是崔健音乐生涯中承前启后理程碑似的作品,在这里FUNKY、RAP、PUNK等等多音乐元素的运用,既说明了中国的一个新音乐时代的开始,也昭示着崔健未来音乐的发展方向。
此专辑于1991年2月在大陆首发,3月在台湾地区发行(由可登和飞碟唱片代理),94年4月又由日本东芝EMI株式会社在日本发行。由于国内版并没有发行CD,因此在国内能够看到的也只能是海外版了,这也使这张专辑弥足珍贵。

[ 本帖最后由 domtorreto 于 2024-1-17 23:04 编辑 ]
永远年轻,永远热泪盈眶。

TOP

如果要问我首专里我最喜欢的歌曲,那么应该是《一无所有》和《让我睡个好觉》。其他的歌曲也当然都十分优秀,前三张专辑是真的一点毛病都挑不出来的。但是这两首歌里面的唢呐还是给了我极大的震撼。解决中最喜欢的歌那必然是最后一枪,这首作品抛开一切背景不谈,只看艺术水平在崔健的所有作品中也排的上前五。其次还有《这儿的空间》和《投机分子》是我比较钟爱的。
永远年轻,永远热泪盈眶。

TOP

我直接来逐首谈谈我对解决中曲目的理解:
1.解决
几乎是对政府喊话了…脑子里闪过的念头就是先把你们解决。我们这对他们这么说,他们其实也对我们这么想。这首歌强调了机会的作用,也为后面的投机分子做了铺垫。的确,在这里,很多事情的发生靠的就是机会。
2.这儿的空间
无疑,这首歌描写的是“性”。这儿的空间,没什么新鲜,就像我对你的爱情里没什么秘密。我看着你,曾经看不到底,谁知进进出出才明白是无边的空虚,就像这儿的空间里。其实,在对性的直白描写下,也展现了他对政治运动的厌恶、对这种人人头脑狂热、近似性欲般的毫无头绪的运动的反对。
3.一块红布
这不用多说了吧!你问我看见了什么,我说我看见了幸福。当年老崔在广场上给学生唱歌时就说了,“这里面的你好像已经不是一个个体了,好像变成一个政府了。”看来,该承认的时候,他也确实会承认自己的歌和政治不无关系!
4.寂寞像是一团烈火
我还没有参透这首歌里崔健想对“你”说的是什么,毕竟歌词早在85年就写好了。但这里面加入的小号编曲实在是很有funk味,体现了那种强烈过后的巨大空虚感。接近尾声部分的一段间奏在92北展演唱会里更是被拉长成了近10分钟的乐手solo,前无古人后无来者。
5.投机分子
这首歌我很喜欢!两把空心吉他一前一后扫弦登场,然后是浑厚的次中音号,刘元可真是物尽其用。bass的节奏更是跳动活泼,让人直接就听出了投机分子的“投机”。我们有了机会就要表现我们的欲望,我们有了机会就要表现我们的力量,这用来描述那一代人到处寻找机会施展自己的状态再合适不过了。
6.快让我在这雪地上撒点野
这首是描述精神病人的。开场张珊老师接近一分半的古筝让民乐完美的融入了hard rock。然后是马禾敲了十多下军鼓,直接领进了吉他和贝斯。我认为这无疑是崔健最好的一首硬摇滚作品,solo也很精妙。顺道一提,这是我父亲最喜欢的崔健的歌。MV由中国第六代导演张元指导,并获得了美国1991年MTV音乐录影带大奖。
7.像一把刀子
“西方的摇滚乐像是洪水,而我们中国的摇滚乐就像是一把刀子,牢牢的插在这块土地上。”这一首里面的歌词再直白不过了!就是要反抗,就是要尖锐。PUNK的意识就这样出现了。贝斯同样十分优秀。但是很可惜的,也被禁了。
8.南泥湾
当初他因为这首差点惹了大祸!但好在最后成功的发行了。不过我还是得说这首前奏我老是听成最后一枪…
9.从头再来(Live)90亚运巡演的某一场的live版本,节奏变快,煽动力更强。我个人很喜欢这个版本,最后的吉他solo非常棒。
10.最后一枪
此专辑收录的为演奏版,只有最后四句歌词。相比之下,小号之后骤然到来的人声更显悲壮色彩。钢琴弹出的旋律也让人难以忘怀。
永远年轻,永远热泪盈眶。

TOP

趣事:当年解决专辑的歌词内页,有友人告诫他:千万不能把《刀子》和《最后一枪》的歌词印上,否则必然出版不了。最终,这两首歌的歌词被一张文艺女青年的照片取代。
最后一枪的背景:最开始是为中越战争所写,88年即收录在某国内群星精选集中(《无名高地》),经历了90年巡演的变故后才遭到审查。不得不说非常之可惜!直至2008年他举办了一场为四川地震赈灾的义演,才再次在国内得以公开演唱。随后是2010年的摇滚交响音乐会,公开演唱了此歌的完整版本,并在CD、DVD中均有发行(2017)。2019年崔健澳大利亚巡演途中,最后一次返场前,观众高呼“唱最后一枪!!”随即响起了那催人泪下的前奏。这是崔健真正在政治意味和艺术水平方面都具有极高层次的一首伟大的歌曲!
永远年轻,永远热泪盈眶。

TOP

91年七月份崔健去香港参加了忘我大汇演。
同时在南方的一些城市比如珠海、深圳均有过规模不小的演出,但可惜的是在北京从未有过大型的个唱。
92年,仍然处在禁演的余威中,老崔只在南京、云南等地进行过演出,我也找不到任何的相关资料。8月份赴日本东京参加free音乐会。

[ 本帖最后由 domtorreto 于 2024-1-18 23:00 编辑 ]
永远年轻,永远热泪盈眶。

TOP

嗯,1992年底,崔健在北京终于解禁,12.28-12.30于北京展览馆剧场连续三天举办“崔健演唱会 因为我的病就是没有感觉——为中国癌症基金会集资”个人演唱会。ADO乐队成员中,刘元、Eddie和鼓三儿回归,巴拉什、庄飙离队,贝斯手由刘君利担任,键盘手臧天朔,打击乐手更是由刘效松、徐臣桦(Marco Hsu,丹麦籍)担任,出现了中国摇滚乐史上绝无仅有的三鼓手阵容,即便是在欧美摇滚乐史上也是很少见(如King Crimson的21世纪精神病人的编鼓复杂程度就需要三位鼓手同时演奏才能完成)。特邀嘉宾:张珊老师(古筝),来自中央民族大学音乐系的教师,妥妥的古筝大师。可以说,北展演唱会之后,国摇再无真正优秀的Live。无论是阵容还是编曲,以及成员solo,均无人能及。

[ 本帖最后由 domtorreto 于 2024-1-20 19:09 编辑 ]
永远年轻,永远热泪盈眶。

TOP

演唱会结束后发行了DVD以及实况录音磁带,我已经听过上百遍。现在就让我们来回顾一下全程!开场,是张珊老师一段激昂的古筝,随后大灯打向崔健,一身军装的他背着一把白色的电吉他。“Yiye Yiye 因为我的病就是没有感觉…”简单的结束了这句开场之后,便响起了刘元的铜管声。长达数米的铜管架在架子上,低沉的号声为整场演唱会做了铺垫。隆隆的七八次号声之后,三儿的四声军鼓引出了新长征欢快的曲调。再次见到刘元在老崔的舞台上挂着萨克斯大放异彩,令人感慨万千。Eddie带着头巾、墨镜,充满了异域风情。唱到倒数第二遍“一二三四五六七”时,崔健大喊一声Eddie,艾迪为我们献出了一段精彩的solo。当年他在速弹方面还是很有造诣的!eddie之后是臧天朔的独奏,他当年也是非常有实力的键盘手,可惜后来卷入了是是非非之中,如今物是人非…最后一遍喊完之后,老崔又喊出了刘元的名字。又是一段酣畅淋漓的萨克斯solo,曲终。萨克斯没停下,三儿的七声军鼓又带来了《像一把刀子》。我一直很喜欢这首歌的bassline,歌词更是非常锋利。唱完了这首歌,老崔才开始了真正的开场白:新年好朋友们!很久没见了!我想死你们了!
永远年轻,永远热泪盈眶。

TOP

随后崔健开始了《不是我不明白》的演唱,间奏之后刘元补加的一段笛子让整曲多了些新年的喜庆;“眼前的问题太多,无法解决。可总是多不过那看不见的无穷的欢乐。摇滚乐就是我们无穷的欢乐。”一首《解决》,看样子是观众们把老崔解决了。随随便便喝了几口矿泉水,他又唱起了《这儿的空间》。刘元的萨克斯在其中体现的淋漓尽致。“这儿的空间,没什么新鲜,就像我对你们的爱情里没什么秘密一样。也希望你对我们的爱情里没什么秘密。”这是老崔演这首歌之前爱说的一句话。解放了神秘的“性”,他又唱起了《花房姑娘》献给全场的姑娘们。Eddie独奏的一段吉他音色十分独特,多了许多乡村蓝调的味道,听之令人仿佛看到姑娘在自己身前,隔层纱……紧接着又是狂躁的《撒点野》,金属味来到了Eddie的电吉他上。不得不说,这首歌的煽动性很强,包括在成都的那一场亚运巡演:曲终时,除了甘利匡辅的疯狂扫弦吉他,崔健还找了疑似是脉冲发生器的音效,制造出了如同人发出啊——啊——啊——的声音,当然你要是说这可能是人喊出来的我也相信。在撒完野之后,崔健在观众此起彼伏的“嗨 嗨 嗨”中喊出了《寂寞像是一团烈火》。个人认为,这首歌是本场演唱会的精髓所在!为什么呢?这首歌长达16分钟!包含了所有乐手的solo部分。原曲中一段小号的间奏被改造成了一场宏大的、史诗般的乐手炫技演奏。我们的领奏吉他手是,来自ADO乐队的——Eddie!Eddie为我们带来了一段极其精彩的速弹,最重要的是他那雷鬼风音色的吉他伴着这样的歌曲毫无违和感,非常悦耳。我们的键盘手是你们熟悉的老朋友——臧天朔!这合成器音色真不错!臧天朔甩着圆实的膀子,只穿短袖,脸上挂着憨厚的笑,都掩盖不了他那高超的演奏技术。我们的管乐手是来自ADO乐队的——刘元!队长!老崔真正的发小!爵士味的萨克斯演奏令观众如痴如醉。我们的贝斯手是——刘君利!个人感觉,他的solo是此次solo中除三儿以外最出色的!起初很平淡,可突然进了一段slap,彻底展现了他的贝斯水准。速弹也是很厉害!我们的打击乐手是——徐臣桦,Marco!我们的另一位打击乐手是——刘效松!我们的鼓手是,来自ADO乐队的——三儿!!!三大爷手握一双鼓槌,与另两位打击乐手共同奏出了中国摇滚乐史上的打击乐绝唱。密密麻麻的鼓点让有些人觉得头疼,我们则觉得不能自已,恨不得冲上去和他们一起演。总而言之,煽动性很强!三儿有力的军鼓中,歌曲的主旋律恢复了。“喂,请别拦着我,我什么都不想说!”
永远年轻,永远热泪盈眶。

TOP

还剩最后两首——要放在一起说:三和弦的铜管合成器衬托下,崔健为自己的双眼蒙上一块红布,背起吉他。多么悲壮的歌词,又是多么催人泪下的歌喉!小号响起,一霎那间,大地仿佛正为之颤抖。红布就是你们蒙蔽我们的假象!将要结束时,崔健一把扯下布条扔在一旁,坚毅的眼神给了无数人冲破枷锁的希望,可到今天仍未实现。无疑,北展版的一块红布是史上最好的一版,也包括其混剪的MV,张元再次指导拍摄。这是时代的眼泪!几乎是立刻,弦乐器的合成器中,不时夹杂着几声滚镲,《一无所有》到来了。Eddie一声电吉他,引出了老崔的唱词。两轮唱词之后,刘元的唢呐尖锐的闯了进来,二倍速的节奏也随后到来。Eddie弹完第一段solo,又一次展现了速弹技巧之后,三儿大爷也开始真正发力。反拍子的鼓点,极快的节奏,淋漓尽致的展现了三儿的实力,也使得这一版一无所有被载入历史。你这就跟我… 走!!!!终于,崔健送走了观众。无数人呐喊着,不愿离去……
永远年轻,永远热泪盈眶。

TOP

回到顶部
Skin Designed Powered By Discuz! 6.0.0 © 2001-2007 Comsenz Inc.
清除 Cookies - 联系我们 - 冰点天空 - Archiver - WAP